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Caminos de fe

Linda Escárcega

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Desde la lejanía

Santiago Bohórquez

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La serie de relatos presentados a continuación son el resultado de experiencias, aprendizajes y reflexiones, complicaciones y sorpresas vividas por él desde el 20 de diciembre del 2015 al 20 de julio del 2016. Desde la lejanía escribió y recopiló aquellas pequeñas imágenes e inquietudes que tuvo al migrar a la Ciudad de México desde Bogotá. Se pretenderá entonces revisar minuciosamente lo que su memoria no ha olvidado. Aquello que le significó un interés particular, que lo encerró en las dolencias y las incertidumbres, hará parte de este pequeño memorial. Han sido un poco menos de siete meses desde que huyó de su ciudad. De aquel territorio conocido que habitó y deambuló. Huyó en busca de otros rumbos consciente del riesgo a la pérdida, al vacío y a la inevitable oscuridad.

Las historias que están por ser contadas, sesgadas por la premura de no desnudarlo completamente, tienen la condición inapelable de revelarlo y, en lo posible, definirlo como un sujeto más que vivió, procuró registrarse y, en su defecto, que se impuso a contar y a revisar su historia.

Habiendo dicho esto su única intención fue la de sincerarse y analizarse a sí mismo, y de paso compartir cómo lo hizo. Dichos relatos aparentemente inconexos y sin concluir no serán suficientes para contar la totalidad de sus experiencias, asunto que no interesa. No interesa tampoco elogiar, dignificar o enaltecer esta narración. Encontró en ella la posibilidad de crear, y por qué no, de crearse a partir de ella. Ingenuo sería no utilizar estas vivencias particulares y nada sobresalientes como materia para la creación. Ingenuo sería no discutir con la fragilidad y la banalidad de su tiempo y de sus memorias. Ingenuo sería no intentar contarlas



Santiago BohórquezSantiago Bohórquez Marroquín Diseñador Industrial egresado de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, Colombia. Adquirió diversos conocimientos en artes visuales y fotografía en la misma institución. Durante el 2016 estudió como becario en la Fundación Pedro Meyer en la 5ta generación del Diplomado de Fotonarrativa y nuevos medios. También participó en la 1ra generación del Diplomado en fotografía creativa de Página en Blando. Ha participado en nodos del Diplomado transdisciplinario en investigación, experimentación y producción artística Tránsitos ’16 en el Centro Nacional de las Artes en la Ciudad de México. Su trabajo fotográfico fue presentado en la exposición Colectiva “Mirada a la fotografía Joven” en el marco de la Bienal internacional Fotográfica Bogotá y publicado en la sexta edición de la Revista Reloj de Arena.
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Las historias que están por ser contadas, sesgadas por la premura de no desnudarlo completamente, tienen la condición inapelable de revelarlo y, en lo posible, definirlo como un sujeto más que vivió, procuró registrarse y, en su defecto, que se impuso a contar y a revisar su historia.

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Santiago BohórquezSantiago Bohórquez Marroquín Diseñador Industrial egresado de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, Colombia. Adquirió diversos conocimientos en artes visuales y fotografía en la misma institución. Durante el 2016 estudió como becario en la Fundación Pedro Meyer en la 5ta generación del Diplomado de Fotonarrativa y nuevos medios. También participó en la 1ra generación del Diplomado en fotografía creativa de Página en Blando. Ha participado en nodos del Diplomado transdisciplinario en investigación, experimentación y producción artística Tránsitos ’16 en el Centro Nacional de las Artes en la Ciudad de México. Su trabajo fotográfico fue presentado en la exposición Colectiva “Mirada a la fotografía Joven” en el marco de la Bienal internacional Fotográfica Bogotá y publicado en la sexta edición de la Revista Reloj de Arena.
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Herbocetario

Alejandra Cardona

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Herbocetario expresa un vínculo personal desde la experiencia documental en la Plaza de la Hierbas, ubicada en Bogotá, Colombia; por medio de los diferentes lenguajes narrativos, se establece una relación entre el conocimiento de los personajes que la habitan y la experimentación vivencial de algunas recetas con el fin de componer un recetario audiovisual que ayude a recordar y reconocer los usos de las plantas que aquí se muestran.



Alejandra CardonaAlejandra Cardona Mayorga Es Diseñadora de la Universidad Nacional de Colombia, especialista en fotografía. Participó en el Diplomado en Fotonarrativa y Nuevos Medios de la Fundación Pedro Meyer, su trabajo se desarrolla desde el interés por los espacios fronterizos, lo mágico y lo femenino. Actualmente trabaja de manera independiente.
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Memorias de soledad

Sebastián Delgado

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24/7 es una propuesta multimedia que busca retratar al trabajador nocturno y las labores mundanas que pasan desapercibidas en una ciudad que se mueve mientras la mayoría duerme. El propósito principal es hacer una observación de la noche, en la que el espectador resulta envuelto en una serie de ambientes virtuales que, por medio del audio y el video, evocan la sensación de estar inmerso en el escenario de soledad peculiar que generan los espacios y las personas retratadas.



Sebastián DelgadoSebastián Delgado C. (Colombia). Es un joven fotógrafo independiente radicado en la ciudad de Bogotá. Su trabajo se basa en temas sociales y de derechos humanos utilizando la fotografía como herramienta de visualización y denuncia. Ha trabajado temas como: víctimas de desplazamiento forzado por las fuerzas armadas, suicidio en los menores de edad en Colombia, injusticias políticas en Brasil y la deportación de colombianos en Venezuela. En este momento está en un largo proceso de análisis y proyección visual sobre temas relacionados con el desplazamiento en toda la envergadura de la palabra. Su proyecto “Innombrable," fue reconocido con un estímulo de creación en el rubro proyectos de Tesis, por el Museo de Arte Contemporáneo e IDARTES.
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Nostalgia manifiesta

Alma Silva

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Este ensayo se construye a partir de una reflexión en torno a la memoria contenida en los archivos familiares, que funcionan como testigos de nuestro pasado.  

A través de un proceso de investigación y conciliación con mi origen, rescato el carácter básico del álbum familiar como objeto de relato y remembranza y como conexión estrecha con la identidad y el sentido de pertenencia del ser humano.

El álbum familiar puede ser cronológico o atemporal, puede estar clasificado por temas, o puede no tener un código preestablecido de presentación, ya que ésta dependerá de cada individuo.

Con el objetivo de traer al presente esas historias familiares y organizarlas con una mirada personal, esta propuesta se estructuró en tres líneas conceptuales, en las que conviven las imágenes de archivo análogo con el digital:

Testimonios, basados en las narraciones de mi madre sobre sus fotografías.

Espejo, mostrando coincidencias  -físicas y conductuales- en aspectos de la vida de ambas.

Presente, imágenes producidas recientemente que se integran al álbum, en el ámbito de la generación digital.  

alma_silvaAlma Silva (Ciudad de México). Estudió fotografía en la Fundación Pedro Meyer y en la Escuela Activa de Fotografía. Ha participado en diversas exposiciones colectivas en la Ciudad de México y en proyectos de cine documental. Colabora como productora y fotógrafa en un estudio de realización audiovisual.



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Sinfonía Familiar

Elisa Rugo

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Elisa Rugo (México, 1980). Vive y trabaja en México. Fotógrafa, Videasta y Comunicóloga Visual con especialización en Visualización Creativa por la Universidad de la Comunicación. En 2012, formó parte de la generación del Seminario de Fotografía Contemporánea del Centro de la Imagen. Ha sido parte de exposiciones colectivas en Pachuca, Querétaro, Guadalajara y Ciudad de México. Su trabajo se puede consultar en: elisarugo.pro

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Soledad_es

Inés Gil

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Lo humano, siempre en primer término redimensiona un espacio de silencio, inabarcable y poderoso (Miguel Bañuls).

Soledad_es,​ es un proyecto que invita a la reflexión, a la ensoñación, a la necesidad de estar con uno mismo.

¿Dónde? ​En un lugar irreal e ideal donde mar, arena y cielo pierden su textura para transformarse en un degradado de color que incita​ a ​realizar una inmersión en nuestros pensamientos más profundos.

​E​n un lugar donde recordar la niñez, leer un libro o, sencillamente, pasear notando la brisa y escuchando el silencio sólo roto por el murmullo monótono del agua.

​En un lugar donde la ausencia de sombras, provocada por la búsqueda de la luz que nos regalan los días nublados, actúan como hilo conductor de un cúmulo de recuerdos desvaneciéndose en un silencio de profundo azul.

​Es por esto que la playa se convierte en estudio fotográfico, en el ente tangible donde proyectar momentos de soledad serena: ¿míos? ¿tuyos?.

ines_gil Inés Gil Herrera (Madrid, 1965) Licenciada en Ciencias de la Información en la rama de Imagen y Sonido por la Universidad Complutense de Madrid y Experta Universitaria en Artes Visuales: fotografía y acción creativa por la Universidad Miguel Hernández de Elche. Ha laborado siete años trabajando como profesora de​ las asignaturas de ​Fotografía y Dirección de fotografía en la Licenciatura y el Grado en Comunicación audiovisual. Ha sido premiada en concursos nacionales e internacionales, participado en exposiciones colectivas e individuales y colaborado en​ diversas publicaciones. .

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Lo humano, siempre en primer término redimensiona un espacio de silencio, inabarcable y poderoso (Miguel Bañuls).

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ines_gil Inés Gil Herrera (Madrid, 1965) Licenciada en Ciencias de la Información en la rama de Imagen y Sonido por la Universidad Complutense de Madrid y Experta Universitaria en Artes Visuales: fotografía y acción creativa por la Universidad Miguel Hernández de Elche. Ha laborado siete años trabajando como profesora de​ las asignaturas de ​Fotografía y Dirección de fotografía en la Licenciatura y el Grado en Comunicación audiovisual. Ha sido premiada en concursos nacionales e internacionales, participado en exposiciones colectivas e individuales y colaborado en​ diversas publicaciones. .

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The Bycicle workshop

Santiago Calero

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Santiago Calero Fotógrafo, diseñador gráfico y mecánico de bicicletas nacido en Ecuador. Actualmente reside en Australia, donde desarrolla sus proyectos fotográficos personales. Ha colaborado en revistas, empresas e instituciones, tanto en su país de origen, como en España, donde cursó sus estudios en la Ciudad de Barcelona.”

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